Il teatro come ricerca

Non ho incontrato il teatro solo per imparare a stare su un palcoscenico. L’ho incontrato come uno spazio di ricerca, dove il corpo, la relazione e la parola permettono di osservare il mondo e di osservarsi. 

Ogni laboratorio che conduco nasce da questa convinzione: il teatro non è un luogo in cui imparare a interpretare un personaggio, ma un’esperienza in cui allenare l’ascolto, attraversare domande e costruire significati insieme agli altri.

Per questo considero ogni percorso come un processo creativo condiviso, in cui formazione e creazione non sono momenti separati ma parti dello stesso viaggio.

Come lavoro

Il mio lavoro nasce dall’incontro tra teatro fisico, pedagogia e ricerca drammaturgica.

Il corpo è il primo strumento di conoscenza. Prima della parola, prima del personaggio, prima dell’interpretazione.

Attraverso il training l’attore sviluppa presenza, ascolto e disponibilità al cambiamento. Da questo lavoro prende forma la relazione scenica, che considero il vero luogo in cui nasce il teatro.

Il testo arriva successivamente.
Non come materiale da riprodurre, ma come dispositivo di ricerca.

Ogni autore diventa una domanda da attraversare, un paesaggio da esplorare, un’occasione per mettere in dialogo la propria esperienza con quella del gruppo.

La creazione finale nasce dall’incontro tra il testo, il lavoro fisico e i materiali generati dagli attori durante il percorso.

La coralità è il luogo in cui ogni individualità trova la propria voce senza perdere il senso della comunità.

Il mio percorso

La mia formazione inizia nel 2016 con l’Associazione Culturale Viandanze e si sviluppa attraverso esperienze che intrecciano teatro contemporaneo, teatro sociale e pedagogia.

Forte è il mio desiderio di approfondire la formazione al di là della bellezza di frequentare un laboratorio teatrale, e forte è anche il mio desiderio di condividere questa esperienza, in particolare con chi ha meno possibilità di approcciarsi a questo mondo per diverse ragioni.

Nel 2017 inizio la mia formazione in ambito teatrale, dedicandomi in particolare al teatro sociale, soprattutto nell’ambito delle diverse abilità.

Nel corso degli anni approfondisco la pedagogia teatrale con Helga Dentale, Daniel De Rosa e il professor Raffaele Mantegazza dell’Università di Milano-Bicocca.

Parallelamente continuo a formarmi attraverso laboratori di teatro fisico, pedagogia Lecoq, danza-teatro, scrittura scenica e ricerca drammaturgica, costruendo un linguaggio che mette al centro il corpo come origine della creazione.

Tra i miei formator3: Faustino Ghirardini, Giulia Spattini, Matthias Martelli, Gianluca De Col, Daniel De Rosa, Fabio Venturelli, Fabio Marchisio, Tobia Rossi, Alessandro Mor, Alessandro Quattro, Max Maccarinelli.

Dal 2021 conduco laboratori teatrali rivolti a bambini, adolescenti e adulti, affiancando percorsi di formazione, regia e progettazione culturale.

Ogni gruppo rappresenta per me un’occasione di ricerca differente: non applico un metodo chiuso, ma un processo che si adatta alle persone, ai luoghi e ai temi affrontati.

Oggi

Oggi porto avanti laboratori, spettacoli e percorsi di formazione che attraversano il teatro fisico, il teatro documentario e la creazione collettiva.

Mi interessa costruire spazi in cui il corpo diventi pensiero, il testo diventi esperienza e il gruppo diventi una comunità capace di interrogare il presente.

Credo in un teatro che nasce dal corpo, cresce nell’incontro e trova forma nella creazione condivisa. Un teatro che non cerca di insegnare risposte, ma di rendere più profonde le domande. Ogni laboratorio è un luogo di ricerca, dove il processo creativo diventa occasione per conoscere se stessi, gli altri e il mondo.